The Boy and the Heron Review – Komplexní zkoumání života Miyazakiho objektivem

Tato recenze filmu The Boy and the Heron byla zveřejněna v době, kdy byl tento film uveden v Indii 10. května 2024. Warner Bros. Indie pozvala IGN India na promítání této recenze.

V roce 2013 byl The Wind Rises považován za rozlučkový film režiséra Hayao Miyazakiho. Několikrát naznačil svůj odchod do důchodu, dokonce ještě před Chlapcem a volavkou. Možná to je důvod, proč Miyazaki vkládá do každého filmu své srdce a duši, zachází s ním jako s konečným mistrovským dílem, jen aby zjistil, že mu ještě zbývají příběhy, o které se může podělit se světem. Tento pocit platí i pro Chlapce a volavku. Tentokrát Miyazaki přijal myšlenku odchodu do důchodu a nic nezdržoval, když představil hluboce osobní příběh, čerpaný z aspektů jeho vlastního života.

The Boy and the Heron vypráví příběh Mahita Makiho, mladého chlapce, jehož život nabere drastický obrat po tragické smrti jeho matky při požáru nemocnice během války v Pacifiku v Tokiu. Mahitův otec se ožení se sestrou své matky a nová rodina se stěhuje na venkov hledat útěchu. Mezi ztrátou matky a přizpůsobením se nové rodinné dynamice musí Mahito čelit výzvám adaptace na úplně jiné prostředí.

Filmy studia Ghibli jsou známé pro svou úchvatnou vizuální stránku, plynulou animaci, nezapomenutelné postavy a prostředí a příběhy, které prostřednictvím fantazie zprostředkovávají témata skutečného světa. Každý film v sobě nese jedinečnou esenci, která odráží tvůrčí vizi jeho tvůrce. S Miyazakim v čele se tato esence stává nezaměnitelnou. The Boy and the Heron plně ztělesňuje všechny tyto charakteristické prvky. Ve filmu se naplno projeví Mijazakiho tvůrčí energie, když uvolňuje svou uměleckou vizi prostřednictvím animovaného vyprávění.

Chci říct, že Miyazakiho osobní zkušenosti se odrážejí ve filmu. Pokud jste fanouškem Ghibli, víte, že Miyazakiho otec během války pracoval na stavbě bojových letadel, podobně jako Mahitův otec ve filmu. Kromě toho se Miyazakiho rodina ve stejném období přestěhovala do venkovské oblasti. O matku přišel ve velmi mladém věku, což odpovídá Mahitovým zkušenostem ve filmu. Román z roku 1937 Jak žiješ? Genzaburo Yoshino, který výrazně ovlivnil Mijazakiho, slouží jako japonský název filmu a dokonce se objevuje i ve filmu samotném.

Jistě, stále existují podobnosti s jinými filmy Ghibli, které si vážíme. Všimnete si ozvěny Miyazakiho dřívějších výtvorů, jako je My Neighbor Totoro a Spirited Away. V The Boy and the Heron však Miyazaki sděluje mnohem více jemnosti a pozornosti k detailu.

V příběhu vidíme mluvící volavku z The Boy and the "Heron", jak tlačí Mahita, aby ho následoval do tajemné věže, která ukrývá jeho vlastní svět. Tento svět je plný fantastických tvorů, včetně vyvinutých, mluvících ptáků a rozkošných tvorů známých jako Warawara. Navzdory rizikům se Mahito vydá na cestu do tohoto magického království, aby zachránil svou matku.

Krásu úžasného vizuálního zpracování a animace The Boy and the Heron samozřejmě nelze přeceňovat. Na to, že jde o film Ghibli, je to mistrovské dílo umění a zázraků. Každý rám je uměleckým dílem, vytvořeným sytými barvami, dokonalou kompozicí a podmanivým osvětlením. Animace je plynulá a sledování je prostě uspokojivé.

Chlapec a volavka se ponoří hluboko do Miyazakiho osobních zkušeností a pomocí fantazie inspiruje diváky k zamyšlení nad problémy skutečného světa. Od životních výzev po zvládání bolesti, vztahy a plynutí času, film o nich nenápadně předává poselství. Tato tematická hloubka se projeví během prvních několika minut, takže je jasné, že The Boy and the Heron má vaši plnou pozornost.